O perfil artístico no Schloss-Schule Kirchberg
Como é organizado o perfil artístico?
Notas 5 - 7:
Experimentando diferentes áreas artísticas além das aulas de arte: cerâmica, tecnologia de madeira, culinária, grupo de teatro, grupo musical
Notas 8 - 10:
Perfil como um assunto central relevante de transferência com 5 horas, das quais 4 horas BK e 1 hora de teatro.
Notas 11-12:
Para o ensino médio, os alunos podem escolher artes plásticas como um curso avançado de 5 horas ou um curso básico de 2 horas.
Requisitos:
- Entusiasmo pela arte
- Desejo de trabalhar criativamente
- Interesse em conteúdo teórico e histórico da arte
Aqui você pode obter insights sobre os trabalhos de nossos alunos .
Contribuição para o desenvolvimento da personalidade
O tema das artes visuais combina "cabeça, coração e mão" de forma única, conectando o pensamento racional, lógico com pensamento intuitivo, emocional, pictórico. Além das habilidades visuais, isso também promove habilidades comunicativas e sociais nos alunos e, assim, contribui para um desenvolvimento abrangente da personalidade .
Educação cultural – sem cultura é uma sociedade sem alma
Arte, teatro, música, literatura são expressões da auto-compreensão mais profunda das sociedades, pois lidam com as questões fundamentais elementares da existência humana . Eles são a memória da humanidade, sem a qual nossa cultura é como uma árvore sem raízes.
A história da arte é história intelectual e, portanto, intimamente ligada à história, religião, filosofia e questões sociais. A educação cultural possibilita uma visão aberta do mundo e da sociedade além de sua orientação política e econômica. A educação cultural tem como foco a riqueza e a diversidade da vida, além do puramente utilizável e mensurável.
Fomentando a criatividade
O perfil artístico promove a criatividade: Ser criativo é uma necessidade humana básica e está se tornando cada vez mais importante para o futuro da nossa sociedade. "O futuro deve ser constantemente reinventado." (Picasso).
Promovemos métodos de trabalho lúdico, experimental, inventivo, criativo através de uma ampla gama de materiais artísticos, técnicas, tarefas.
As aulas de arte promovem a própria atividade em um ambiente cada vez mais moldado pela experiência estrangeira pré-fabricada através da mídia e em que os jovens estão se tornando cada vez mais passivos. A drástica sobrecarga sensorial em nossa sociedade leva cada vez mais a um corte de sentidos e experiência. As aulas de arte promovem processos de aprendizagem por meio de projetos que permitem aos alunos vivenciar autonomia, individualidade, responsabilidade pessoal .
O perfil artístico desenvolve a capacidade criativa: A necessidade de criar algo é inata em todas as pessoas, é um elemento importante de apropriação pessoal do mundo. Mas nosso meio ambiente e sociedade oferecem cada vez menos oportunidades para isso. A habilidade criativa é promovida em duas direções.
Por um lado, a capacidade de retratar: O foco aqui está nos modos ilusionistas de representação – e.B. representação espacial e corporal, desenho da natureza, aprendizado de técnicas de representação.
Por outro lado, a liberdade de expressão: Este é um elemento básico da autoconsciência como uma personalidade independente.
As lições de arte fazem uma contribuição importante para lidar com a mídia moderna. Fornece insights sobre o manuseio de técnicas de imagem e comunicação digital. Ao fazê-lo, também promove uma conscientização responsável e crítica à mídia e contribui de forma abrangente para a educação geral da mídia .
Teatro – tema menor do perfil artístico
As abordagens do tema perfil A arte é ampliada e aprofundada pelo tema Teatro: Como nenhum outro campo pedagógico, oferece espaço para a aprendizagem social, a fim de descobrir e desenvolver pontos fortes individuais. Estreitamente entrelaçado com quase todas as disciplinas escolares, bem como áreas sociais, culturais e profissionais da vida, isso abre um mundo multidimensional de aprendizado e experiência.
As categorias de design central corpo, espaço e tempo constroem pontes para competências específicas do assunto, como ensinados em esportes, música e arte: conhecer as possibilidades de corpo e movimento; Experimentando ritmo, melodia e efeito de elementos musicais; Projetando as relações entre corpo e espaço ou imagens estáticas e em movimento. O teatro é um evento cultural e social na frente, dentro e atrás do palco: trabalhar em grupo treina empatia e habilidades sociais. As possibilidades de textos e suas possibilidades de significado são vivenciadas. O mundo profissional diversificado no campo do teatro, do cinema e da mídia também amplia perspectivas muito além da escola.
Além das categorias estéticas, a compreensão do design de sala e palco inclui uma grande variedade de aspectos técnicos e científicos, como e.B. luz, som, mas também direção. O trabalho de função permite o acesso a mundos de experiência desconhecidos, inventados e experientes. A cultura da reflexão e do feedback desempenham um papel importante aqui.
O perfil de arte oferece insights em um amplo campo profissional criativo
A escolha do perfil artístico não só oferece mais tempo para a criatividade, mas também fornece insights sobre um amplo campo profissional de profissões de design , desde as diversas profissões de design até a arquitetura ou gestão cultural. Muito importante também é o tempo para visitas a museus, visitas a estúdios, palestras de artistas ou excursões a academias de arte e universidades de ciências aplicadas para design. Além disso, são ensinados fundamentos que são necessários para todas as profissões cujas formas de trabalho exijam habilidades como independência, iniciativa, planejamento de projetos, habilidades em equipe, segurança e conhecimento no trato com a mídia e a Internet .
O perfil artístico promove o desenvolvimento de uma personalidade holística, independente e aberta, não importa o que o aluno queira fazer profissionalmente mais tarde. O ensino de arte é uma formação ativa, é uma invenção do futuro, para dar às coisas um significado, não apenas para descobrir seu significado.
Assim, as lições de arte tornam-se o momento da verdade , porque tudo o que o homem cria visivelmente é um elemento constituinte de sua essência e não qualquer ingrediente.